Collaborating with materials found in both city and rural environments, they explore mutation, multi-temporality, and radical kinship. Grounded in the material and sensory conditions of public transitory landscapes, such as market places and protests, they seek to unsettle recognition and insist on the radical potential of misalignment.
Rather than presenting a romanticized pastoral indigeneity, aru engages one that complicates and manifests in unpredictable ways, navigating the tensions between refuge and refusal.
Their work is for their lineage – past and future.
They are currently in Quinnipiac territory, so-called New Haven, pursuing an MFA in Painting/Printmaking at the Yale School of Art, class of 2026.
Here is a video of aru washing underwear...
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aru apaza trabaja entre el sonido y la pintura escultórica, arraigade en una cosmovisión aymara que abraza la compulsión cíclica y rechaza las nociones de pureza.
Colaborando con materiales encontrados tanto en entornos urbanos como rurales, exploran la mutación, la multi-temporalidad y el parentesco radical. Anclade en las condiciones materiales y sensoriales de paisajes públicos transitorios —como mercados y protestas— Su obra busca desestabilizar el reconocimiento e insiste en el potencial radical de la disonancia.
En lugar de presentar una visión idealizada de la vida indígena pastoral, aru explora una que se complica y se manifiesta de maneras impredecibles, navegando las tensiones entre el refugio y el rechazo.
Su obra está dedicada a su linaje: pasado y futuro.
Actualmente se encuentra en el territorio de Quinnipiac, en la llamada New Haven, CT, cursando una maestría en Pintura/Grabado en la Escuela de Arte de Yale, promoción de 2026. Aquí hay un video de aru lavando su chonis...